【記者蔡富丞/綜合報導】屏東縣傳統表演藝術「排灣族歌樂enelja」保存者高淑美puljapulj piuvel於1月11日辭世，享壽80歲。文化部文化資產局長陳濟民今（17）日出席告別式，並頒贈文化部旌揚狀，由高淑美兒子高吉正代表受贈，表彰其終生奉獻於「排灣族歌樂 enelja 」的貢獻。 南排灣族傳統的部落生活，無論是結婚商議、談戀愛、提親、工作邀約、聚會等場合，都可以聽到族人唱 enelja的歌。高淑美1946年出生於舊內獅村tjubu部落，熟知內獅部落歌謠的歌藝，歌聲清亮獨特，歌詞意境表達切題，能自如地運用母語來對應歌曲，尤以即興演唱的表現方式最具 enelja 的代表性特徵，真實呈現族人日常生活的社會樣貌。藝師積極參與enelja歌謠協會所推動的文化保存工作。2025年經屏東縣政府認定為「排灣族歌樂enelja」保存者。 文化部文化資產局長陳濟民表示，「排灣族歌樂 enelja 」為排灣族傳統盛行的歌謠與說話方式，高淑美具備深厚的歌謠文化素養與純熟的傳唱技藝，長年致力於推廣與傳承排灣族歌謠，已成為部落歌謠推動的重要耆老之一，深刻展現「歌謠即生活」的排灣族文化精神，對於無形文化資產的保存傳承深具貢獻，精神令人敬佩。 【文化部旌揚狀全文】 故高君淑美(puljapulj piuvel)，1946年出生於舊內獅村tjubu部落，熟知內獅部落歌謠的歌藝，歌聲清亮獨特，歌詞意境表達切題，能自如地運用母語來對應歌曲，充分表現南排灣族歌謠之獨特性以及傳統歌謠之文化特色，真實呈現族人日常生活的社會樣貌。藝師積極參與enelja歌謠協會所推動的文化保存工作，長年致力保存及推廣「排灣族歌樂enelja」，為部落歌謠推動的重要耆老之一。2025年經屏東縣政府公告認定為「排灣族歌樂enelja」保存者，深刻展現「歌謠即生活」的排灣族文化精神，對於無形文化資產的保存傳承深具貢獻。綜其一生，為排灣族傳統表演藝術之保存奠定深厚基礎。遽聞遐齡殞落，軫惜良殷，足資表彰，特予旌揚，以垂德範。

【記者蔡富丞/綜合報導】文化部昨（16）日辦理「《終章》－全華網事件結案與權利返還說明會」，宣告全華網詐欺案邁入終章，受害藝術家獲得權利返還。文化部長李遠除了感謝所有參與其中的藝術家、律師及義務律師團、藝創工會等團體及所有協助的人，並親自頒贈一等文化獎章予藝術家劉國松，表彰肯定其在全華網事件中，以個人債權交換促成關鍵突破，為眾多藝術家化解長年隱憂，對臺灣藝文環境具深遠意義。 文化部指出，全華網爭議事件起因於全球華人藝術網有限公司及財團法人錦江堂文教基金會已故負責人林株楠自100年起，先後以「臺灣百年藝術家傳記系列電子書建置計畫」、「臺灣新銳藝術家特輯」出版計畫名義申請文化部補助，之後利用文化部補助案名義，誘使逾700多位橫跨不同世代的藝術家簽署形同「賣身契」的同意書，詐欺取得不當授權及權利讓與。 文化部於106年接獲消息後即組成專案處理小組、成立受害人追蹤通報窗口，將全案依法移送檢調偵辦，臺北地檢署於108年8月起訴負責人林株楠及業務員等人，臺北地方法院於113年12月一審宣判詐欺罪成立，但因林株楠於判決前死亡，法院依法以不受理結案，全案僅業務員1人遭判刑，更因法院認定檢調單位扣押的各類型同意書皆屬林株楠所有物，而無法宣告沒收。臺北地檢署及受害藝術家不服判決結果再提起上訴，全案正由二審高等法院審理中。 文化部指出，這場造成國內藝文生態嚴重衝擊，眾多藝術家長達10多年的身心煎熬，除文化部持續透過長期法律協助機制，協助受害藝術家，並於109年召開記者會呼籲檢調求請法院從速判決，嚴懲重大犯罪行為外，今日能讓全案邁入終章的關鍵，是同為受害者的藝術家劉國松以其另行提告全華網公司及林株楠獲判勝訴的賠償金債權共517萬，交換林株楠的繼承人放棄詐欺取得的各式不當權利，讓這批從林株楠的繼承人手中取回、未經檢調單位扣押的同意書就此失效。 北辰著作權事務所律師胡中瑋說明，整個案件起於103年藝術家劉國松因遭詆毀而展開與全華網有關誹謗的案件，律師在調查過程中發現全華網非法上傳劉國松517件作品，因此提起侵害著作權訴訟後，在法院審理過程中，進而發現全華網藉由文建會名義，取信包含劉國松在內的許多藝術家簽署同意書，類型包含作品的專屬代理銷售、著作權全部轉讓，甚至還有如果藝術家沒有透過全華網銷售，要另行支付4成售金給全華網等樣態的同意書。同時，林株楠竟然還交代業務員這些同意書不能給藝術家留底，因為是「營業秘密」，所以許多藝術家根本不知道自己簽過這些文件。 北辰著作權事務所律師蕭雄淋說，此批形同賣身契的同意書共6000多張，受害的藝術家超過800人，其中有參與訴訟的共516位，由北辰著作權事務所處理案件的訴訟過程就歷經30多個審級，書寫超過100萬字的訴訟書。過程中有許多感動的故事，也有新銳藝術家沮喪地詢問，是不是放棄中華民國國籍或是嫁給外國人，同意書就會失效。最終此案在民事訴訟能獲得和平落幕，最重要的是劉國松以其517萬元的債權，交換全華網及林株楠的繼承人放棄對同意書的所有權利。 全案最關鍵，也是最開始協助案件進行的義務律師團律師林信和說，案件一發生後，在藝術家歐豪年率領一批百大藝術家到他的事務所尋求協助後，他就展開發起成立義務律師團工作，後續藝創工會也帶著受害的新銳藝術家而來，他回憶當時義務律師團真的是人仰馬翻，「幾乎有7個月時間24小時都在工作」。他以歐豪年的案件舉例，歐豪年一直認為自己「一張也沒有簽」，但是經過搜索、扣押過程後，才發現歐豪年總共簽署了5張，「如果這些同意書都有效，等於歐豪年所有作品的原件及著作權都會是全華網的」，而這樣的事件也讓許多藝術家無法安眠，甚至有藝術家在簽署後3個月抑鬱而終。對於事件能進入終章，林信和哽咽地說，「我們是一起努力過來的，公平正義終於獲得伸張」。全場也在此刻以熱烈的掌聲，感謝8位義務律師團律師發願完成此社會公益。 在全華網案件中同為受害者，也是開啟事件處理的關鍵人物藝術家羅振賢表示，「這個世紀大災難，經過9年的煎熬」。「藝術家都很單純」，所以看到文建會的計畫，就很輕易地簽下名，如果沒有劉國松後來的訴訟，這些違法的同意書可能經過數十年才會被發現，「後患無窮」。羅振賢說，從106年起召集受害藝術家辦理座談會，到義務律師團的加入，赴監察院陳情，以及文化部持續介入、藝創工會投入，終於促成提起公訴，「如果不是提起公訴，而是由個別藝術家一一提告，真的是大災難」。羅振賢除了特別感謝義務律師團的協助，也提醒「藝術家要稍微謹慎一點」。 藝術家劉國松親自出席，並由長女劉令徽代表說明。劉令徽說，這個起源於劉國松提告林株楠誹謗，到意外發現眾多受害藝術家簽署危害權利至深的同意書，直至後來官司勝訴，又能以債權交換所有藝術家返還權利的過程，被樂觀的劉國松形容為「壞事又變好事」。當年被夾帶在文建會計畫案合約書下的同意書，除了讓後來發現的藝術家驚覺，「怎麼可能簽下如此不可思議的同意書」，新銳藝術家的同意書中甚至還包含所有權的讓與，等於「每畫的一張畫都屬於林株楠的」，使得許多新銳藝術家想搬離臺灣，甚至也有藝術家抑鬱而終。所以，當劉國松的案子獲得勝訴、林株楠也過世以後，律師蕭雄淋問他說是否可以幫忙以債權交換時，劉國松二話不說地說，「我們非常願意，可以救所有人的事，一定要做」。 劉令徽也呼籲著作權的重要性，她說，不管畫作在哪，著作權永遠是藝術家的，即使藝術家過世50年以後，著作權仍然是屬於家族的，所以對於著作權的處理一定要非常謹慎，「如果沒有著作權，連印畫冊、研究、出版等任何權利都沒有」。 李遠在說明會最後致詞時，特別感謝所有協助此案的律師，尤其是律師林信和所組成的義務律師團。李遠說，雖然他沒有參與整個過程，但是他從此案件上學會幾件事，包含「要相信人性、相信善良、相信正義、相信臺灣」；同時，也要「相信政府」，因為文化部對於這個事件的堅持，始終陪伴受害藝術家走完全程；此外，也請大家「相信制度」，雖然司法非常複雜，但是終究還是以司法解決法律案件。李遠說，全華網事件也像是一個很好的「電影故事大綱」，在複雜的過程中，有感動人的故事，更在一個奇妙情節中結束，今天特別頒發一等文化獎章給劉國松，但這個獎章也代表著文化部感謝所有協助此案的律師、公民團體及所有人，「這個儀式代表這個事件的結束」。 李遠說，文化部作為視覺藝術的主管機關，也將繼續各項視覺藝術的支持政策，包括對於新生代藝術家的「Made In Taiwan新人推薦特區」、中壯世代藝術家的「國際展覽與參與展會補助」、持續購買及典藏藝術家作品的「藝術銀行」，以及不斷健全制度，讓全民共享的「公共藝術」政策等。李遠強調，自己生長在父親是個業餘藝術家，同時家裡也經常有藝術家進出的家庭，他特別理解藝術家的辛苦，以及藝術家對世界的重要，「所以我一定會努力在任內繼續各項政策，作為這次事件對大家的報答」。 文化部表示，劉國松不僅是臺灣現代水墨藝術重要代表人物，更在此爭議事件關鍵時刻，以自身權益促成相關權利及文件返還，展現大前輩對臺灣藝術圈的關懷。因此，文化部特別於今日頒贈一等文化獎章，表彰劉國松的重大貢獻與精神典範，這也是文化獎章設立以來，第2位獲頒一等獎章者。 同時，劉國松也於今日將此批同意書移交文化部，由文化部於現場發還給出席藝術家；其餘未出席說明會但有意願領回同意書者，自即日起至115年7月31日，亦可聯繫文化部委託的北辰著作權事務所辦理領回作業；逾期未領回者，文化部將統一銷毀，確保該批文件不再流通。 文化部強調，全華網詐欺案邁向終章，並非終點，而是協助藝術家重新安心創作的重要階段。文化部仍將持續推動各項政策，協助所有藝術家穩健發展，並在更穩定的環境中，持續拓展創作能量，共同厚植臺灣藝文生態。

【記者蔡富丞/綜合報導】文化部所屬國立彰化生活美學館自2026年1月15日至3月1日，在該館第一、二展覽室舉辦「藝啟彰華—人間國寶陳啟村藝術特展」。陳啟村於2019年獲文化部登錄為傳統木雕重要傳統工藝者（人間國寶），成為當時最年輕的獲獎者，並於2020年獲頒「國家工藝成就獎」，是臺灣最傑出的木雕工藝家之一。 藝術家陳啟村，台南人。自1988年獲得南美展首獎以來，陸續囊括多項重要獎項，如第一屆奇美藝術獎、府城獎等；除個人藝術成就廣受肯定，陳啟村也積極投入藝術推廣與傳承工作，如與大學合作，將木工藝結合108 年國教新課綱設計高中職教案，規劃系統性的傳習內容。並且陸續擔任各藝術團體理事長，如「府城傳統藝術學會」、「臺灣工藝之家協會」及「臺南美術研究會」等，並於2022年擔任「臺灣工藝聯盟總會」總會長，致力於推動臺灣工藝、傳統文化與技藝等跨領域之交流。 其木雕的藝術特色，在於其「中西融會」的美學風格。他以傳統福州派粧佛藝術為基礎，並熟稔漆、粉線裝飾工藝，也同時吸納了現代素描、雕塑等西方藝術養分。在技法上，木雕屬於「減法」創作，但陳啟村透過多面向的學習，以「減法刀工刻劃人物之神韻、姿態，以加法多面向學習踏出傳統領域」。他強調作品的生命力，不僅展現工法技巧，更要有藝術美感。 陳啟村的創作多取材自日常生活與歷史民俗，並以精湛的刀藝表現人物的表情、衣紋與姿態，線條灑脫，人物具備神韻。他會先透過繪畫與設計處理好線條與呈現方式，達到「意在刀間、胸有成竹」的境界。 陳啟村的創作歷程，是一條融合傳統與現代、不斷砥礪磨藝的道路。國小畢業後在光華佛像雕刻店的四年學徒歲月，出師後到「人樂軒」擔任「頭手師傅」，退伍後騎著機車跑遍全臺廟宇，拍攝神像作為日後雕刻參考資料，奠定基礎並累積創作養分。同時，他開始接觸西方美學，拜師曾培堯學習西畫素描，也從現代雕塑大師陳英傑身上學到雕塑的基本理論，將西方美學融入傳統雕刻。 陳啟村的創作歷程與成果，為當代藝術家提供了重要的典範，證明傳統可以被轉化，而現代可以立足於傳統之上向前邁進。他的藝術成就和無私奉獻的精神，不僅是個人榮耀，更重要的是，他希望能將臺灣的工藝美學發揚到國際，讓世界看到臺灣工藝之美。他這種承載心法、奉獻社會的「承心啟藝」精神，深深觸動人心。

【記者蔡富丞/綜合報導】文化部「青年村落文化行動計畫」競賽徵件活動，鼓勵青年發揮公民文化行動力，協力改善社區或社群議題，去（114）年9月9日至10月23日公開收件，計有187位提案者，經委員評審後，徵選出37位青年提案，115年計畫總實作獎勵金共2,540萬元，期望透過實際行動營造協力共好社會，注入地方創新活力。 文化部指出，因應當代社會及自然環境等快速變遷的衝擊，計畫鼓勵青年發揮創新力量，掌握及轉譯在地文化DNA符碼，促進文化生活共享及發展或提升地方韌性量能。其中創新文化事業類計畫計核定獎勵10案，例如高雄旗山郭俊宏目標從糖業記憶到香蕉文化，展開一場文化與永續的創新實驗，持續與社區、店家、小農、學校等合作，打造「可教、可玩、可買、可回饋」的服務模組，結合導覽、體驗工坊、互動教材與選物，讓地方故事不再只是記憶，而是能創造價值的循環力量，促進社群認同與文化永續。 位於臺中太平區的蔡佩儒，有感於錫工藝在知識傳承與生活脈絡產生斷層，以「錫光再現—太平錫工藝文化保存與教育推廣」為核心，結合田野調查、技術保存與文化教育三大方向，嘗試依STEAM教育理念設計錫工藝教案與教材套組，將傳統工藝轉化為現代教育與文化體驗，推動地方工藝文化的再生與永續。 本次亦核定獎勵村落文化行動類計27案，如石佩玄「看見的練習：共融戲劇行動計畫」，相信差異不該是隔閡，而是連結的起點，預計透過戲劇工作坊讓「表達困境」成為一種練習，而非風險，從個人故事到公共對話，希望打造安全的文化場域，打破標籤，促進理解，並將成果擴散至社群與Podcast，讓更多人看見、聽見、感受共融的力量。 多年在苑裡深耕的林秀芃，回應災後苑裡市場遷回原址所面臨的世代接棒、空攤與連鎖超市競爭之挑戰，將以「市場即文化生態系」為核心，推動攤商接班與新創孵化、自治共學與品牌聯盟以及空間活化與藝文介入等，期待串連在地農漁與節氣敘事，成為地方市場和文化資產活化再利用典範。 陳郁琦以114年草山好土氣團隊行動為基礎，提出「草山好生活2.0—風土飲食技藝的社群傳承行動」，規劃透過共學與共餐，修補因現代化而疏離的社群關係，將隱性技藝公共化，提升文化自信與社會肯定，同時打造可持續發展的文化品牌。 此次許多提案的文化行動，展現青年對於文史保存、環境生態、世代共融、族群關係、產業發展等多元議題的關注與熱情行動力，同時也傳達、呼應當代珍惜環境和人與人共榮發展的價值精神。 文化部表示，返鄉與留鄉青年扎根在地文化發展，需要長期醞釀、發酵，更需要有支持系統和社會大眾的認同，才能站穩腳步，創造更多改變社區的機會。後續文化部將透過專業輔導、關懷及陪伴機制，協助獲獎個案提升執行效益，擴大社會影響力。 歡迎對於青年參與公共課題、社區營造、文化保存與發展、青年參與地方創生等議題有興趣之大眾，透過計畫官網或搜尋「青年村落文化行動」臉書粉絲專頁，即時掌握獲獎青年後續行動的最新訊息。

【記者蔡富丞/綜合報導】文化部115年「原住民村落文化發展計畫」於去（114）年8月14日公告收件，至10月15日截止，共收到70組（件）團隊提案，經初、複審後選出29項計畫，含「都市文化行動」及「原鄉文化行動」二類型，總補助金額1,750萬元，期盼能結合民間自主與活力，以原住民族文化主體為核心，推動文化永續發展，鼓勵新舊世代協力投入都市及原鄉文化扎根、傳承、復振及創新等工作。 為促進多元發聲，維護文化多樣發展，文化部自105年起推動原村計畫，鼓勵各界結合青年體現自發行動，掌握社區營造、在地智慧、知識與文化、善用社會設計及公民科技、共享互助精神，推動原住民族都市及原鄉文化傳承發展計畫。 文化部表示，115年度補助計畫不僅議題多元，更多青年積極參與部落文化保存工作。如嘮嘮工作室推動「從庫房到衣著：拔馬部落衣飾復刻及日常化計畫」，有感於傳統斷裂，服飾雖仍留在部落，族人卻鮮少了解其歷史與用途，形成「衣服在這裡，聲音不在這裡」的文化危機，因此規劃保存拔馬部落珍貴的西拉雅族婚嫁服飾，希望透過復刻與日常化，讓族人重新穿上傳統服飾，進而賦予衣飾新的意義，並促進文化傳承。 臺東縣射馬干青年文化發展協會則推動「搭鞦韆的人：建和鞦韆文化工藝與藤竹選材的身體記憶」，建和部落擁有獨特的百年鞦韆藤座（ca’apan）工藝，但目前僅剩2位壯年族人能獨立製作，協會秉持「藤不只是藤，它是串聯文化與生態的生命線」的理念，計畫透過師徒制培訓，讓青年學習選藤、削藤及製作技術，並推動女性入山學習藤藝，達到技藝傳承與性別平衡。 南島星人與陶的在地球工作室亦持續推動「都原青年陶陶不絕復振計畫02」，計畫進入第2年，將延續第1年建立的「臺中都原青年工藝文化平台」與教學據點，進一步串聯學員，擴展為返鄉行動組，同時，也進行部落土壤研究，開發釉藥與創新工藝，讓阿美族陶技在傳承中融入新特色，實現永續發展。 文化部後續將邀請原民專業者協助輔導、提供專業諮詢、辦理團隊交流，希望能陪伴部落及都市原民團隊以穩定的腳步，深化在地及思考長期永續發展，以發揮計畫綜效、創造更多改變及擴大正面影響力，未來也會將團隊實作過程，分享到計畫臉書粉絲專頁，期待各界能共同投入及關心臺灣原住民族文化的保存與發展。