【記者王懷文／台北報導】
國家攝影文化中心臺北館自開館以來，逐步以影像建構臺灣攝影史。文化部長李永得表示，「攝影家是不同時代容顏最佳的保存者及記錄者」，本次展覽中，前輩攝影家們透過獨有的洞察力及美學素養，讓觀眾對臺灣1930至60年代的女性形象有更清楚的認識，也因為攝影記錄時代真實樣貌的特性，讓觀展民眾有更多深刻的共鳴與感動，「這就是攝影的魅力及力量」。
今年首檔展覽「婉風流轉時：影像靈光與文學的跨域閱讀」，於今（21）日展覽開幕式，文化部長李永得、國立臺灣美術館長梁永斐、策展人蔡文祥、文學家陳若曦及多位知名攝影界專家、學者出席開幕，共同欣賞臺灣在邁向現代化的「摩登時代」中，臺灣女性在社會、文化、生活及美學思潮等層面的多重轉變。
展出超過300幀作品，並以相片、玻璃板底片、雜誌等不同的攝影媒材及影像載體，呈現臺灣在日治時期至戰後西方文化衝擊下，現代女性的柔美生活文化情境，並勾勒出戰前戰後臺灣摩登時代的美學思潮。攝影技術與美學的發展及變化，亦潛藏於鏡頭下的場景、構圖、取材內容中。
策展人蔡文祥特別選展國美館典藏的李梅樹、陳進、李石樵、席德進所創作的5件繪畫作品，與現場的肖像攝影進行對話。「婉風流轉時」展另一項值得品賞再三之處，是策展人邀請文學家以歷史回望角度，針對展出照片進行跨域觀點的演繹書寫，5位文學家陳若曦、楊索、鍾文音、張姿慧及廖偉棠，以文字重新解譯影中女性的影像故事，創造出攝影與文學獨有的共鳴及想像空間。
國美館長梁永斐表示，國家攝影文化中心臺北館自去年4月開館以來，積極策劃國內珍貴影像主題展，並雙管齊下的推動國際交流，期待為臺灣攝影與影像藝術的未來發展創造無限可能。本次「婉風流轉時」展即透過24位具代表性的臺灣攝影家眼中的女性形象，展露臺灣女性在社會走向現代化歷程中的自我展演與主體呈現變化。